ここではプロジェクションマッピングにおけるスクリーンの重要性がわかる事例をいくつかご紹介します。
※名称などは当社独自のものですのでご了承ください。

いくつかご説明しましたが、もちろんその他にも様々な演出手法があり、複数を組み合わせたコンテンツが増えてきています。

体感条件によるコンテンツの違い

・シアター型

投影できるの部屋（シアター）をつくり上映時間を決めて実施する。着席か立ち見で基本的に実施中に鑑賞者は移動しない（固定視野）。シアターという環境の整った場所での実施なので、投影の干渉や照度の問題がすくなく実施ハードルが低い。閉鎖された部屋の中で行うため、展示会などでは「不特定のゲストへの訴求力がない」「捌ける人数の限界」などのデメリットもある。 （例）ライブ・演劇・展示会・展覧会

 

・インスタレーション型

空間そのものをコンテンツとするため、上映時間は明確に決まっておらず、出入りも自由。鑑賞者は自由に移動できることが多い。自由視野のために投影干渉やコンテンツの作り方の問題があり、技術力を必要とする。シアター型にくらべ映像よりも物質にちかいコンテンツの魅せ方になるので、映像制作以外のセンスや感覚がないといいものにはならない。 （例）展覧会、店舗、ショッピングモール、屋外イベント

 

・ショーコンテンツ

いわゆるメインのコンテンツ。比較的ストーリーがあり、派手めで、迫力があるもの。

 

・環境コンテンツ

ショーコンテンツのあいまや、インテリアとしてのプロジェクションマッピングなど、BGMのような、その場の雰囲気を拡張するコンテンツ。レストランなどプロジェクションマッピングがメインコンテンツではない場合の主役を食わないコンテンツ。

 

・インタラクティブコンテンツ

センサーなどによる鑑賞者の動きによって変化するコンテンツ

 

・固定視野

鑑賞者の視点が変化しない場合。プロジェクションマッピングにおいては錯視（だまし絵）などが作りやすい。

 

・自由視野

鑑賞者の視点が変化する場合。または鑑賞者によってみる位置が違うばあいや移動しながら見る場合。鑑賞者の位置により錯視が成立しないため、立体感を表現しにくい。